YO SOLO, Bernardo de Gálvez y Madrid. HEROE Americano y Español
Sólo siete personas extranjeras a EEUU han sido honrados con la nacionalidad de honor, cinco después de su muerte y dos, Sir Winston Churchill y la madre Teresa, durante sus vidas. Capitán General Bernardo de Gálvez es el octavo.
Para conocer mejor quién fue Bernardo de Gálvez, unas pocas notas pueden encontrarse fácilmente en Internet.
Gálvez asistido por los norteamericanos en su búsqueda de independencia y condujo las fuerzas españolas contra Gran Bretaña en la guerra revolucionaria, derrotando a los británicos en el sitio de Pensacola (1781) y reconquistar la Florida para España.
La importancia de la campaña de Galvez desde la perspectiva estadounidense fue que les niega a los británicos la oportunidad de cercar a los rebeldes americanos del sur y mantiene abierto un conducto vital para suministros. Gálvez también ayudó a los revolucionarios americanos con provisiones y soldados.
Bahía de Galveston, Galveston, Texas, Condado de Galveston, Texas, Galvez, Louisiana y St. Bernard Parish, Luisiana fueron, entre otros, le pusieron. Las parroquias de Louisiana de Feliciana East y West Feliciana fueron nombradas después de su esposa Marie Felice de Saint-Maxent Estrehan.
Fue gobernador y capitán general de Luisiana (que había sido cedido por Francia a España) y la Florida.
En reconocimiento a su trabajo y ayuda a la causa americana, George Washington lo llevó a su derecha en el desfile del 4 de julio y el Congreso norteamericano había citado Gálvez por su ayuda durante la revolución.
Mas Música
Las 'Furias' se desatan en el Museo del Prado
La Pinacoteca abrirá este martes al público la exposición ’Las Furias. De Tiziano a Ribera’ que recrea la atracción de los pintores por los personajes mitológicos
En la muestra se exhibe, por primera vez en España, un dibujo que Miguel Ángel hizo de Ticio que pertenece a la Colección Real Británica. Entre las 28 obras hay cuadros de otros artistas como Rubens.
Dibujo de ’Ticio’ de Miguel Ángel (1532), Londres. Royal Collection, Windsor Castle- (MUSEO DEL PRADO)
En la historia del arte las Furias aparecen como conjunto pictórico en 1548, cuando María de Hungría encargó a Tiziano cuatro cuadros con los personajes Ticio, Tántalo, Sísifo e Ixión. En España se conocía como Furias a los cuatro moradores del Hades greco-latino, al que habían sido condenados por haber desafiado a los dioses.
María de Hungría encargó a Tiziano esos grandes lienzos para su palacio de Binche, a las afueras de Bruselas. Con los cuatro personajes mitológicos quería representar a los príncipes alemanes que se habían rebelado contra su hermano el emperador Carlos V, y a quienes había vencido un año antes en la batalla de Mülhberg. En realidad las Furias eran unos personajes femeninos, que personificaban la venganza y el castigo, encargados de que los condenados en el Hades cumplieran sus penas, pero en nuestro país se conoció con este nombre a los lienzos de Tiziano.
Esta temática tuvo un notable éxito durante 120 años porque los monarcas la eligieron como alegoría del poder político. Los pintores la utilizaron como forma para expresar la máxima dificultad y perfección del arte que podían alcanzar con sus pinceles, porque se trataba de cuadros en los que se representaba a enormes hombres desnudos en escorzos inverosímiles en los que se reflejaba la maestría en la plasmación de la figura humana.
Según el comisario de la exposición, Miguel Falomir, los pintores utilizaron estos cuadros como tarjeta de visita y viajaban con ellos por las distintas cortes europeas para mostrar su arte y conseguir encargos de los reyes y personajes más poderosos. Con el tiempo las Furias pasaron a representar también la expresión del dolor humano y el horror que recorría Europa. En esa evolución de significados, la exposición presenta obras de artistas como Rubens, Glotzius, Assereto, Rombouts, Languetti, Ribera o Gregorio Martínez.
Al comienzo de la exposición destaca el precedente de este tipo de pintura mitológica que en 1532 realizó Miguel Ángel. Se trata de un magnífico dibujo de Ticio en cuyo verso del papel el maestro veneciano convierte la figura mitológica en Cristo resucitado. El dibujo pertenece a la Royal Collection de Londres y es la primera vez que se expone en España. La muestra podrá contemplarse desde el 21 de enero al 4 de mayo en el Museo del Prado.
El Greco 2014
El Año Greco, en el que se conmemora el cuarto centenario de la muerte del pintor cretense, inicia hoy su andadura con un gran acto de presentación en el Museo del Prado, "su casa", la pinacoteca que atesora más obras del genio "incomprendido" y la primera que organizó una exposición del artista.
El lugar donde se podrá ver del 24 de junio al 5 de octubre la muestra 'El Greco y la pintura moderna', la cual subrayará la importancia que el redescubrimiento de la figura de El Greco tuvo para la pintura de los siglos XIX y XX, ha sido el elegido para el inicio de los numerosos actos que tendrán lugar este 2014 en conmemoración del cuarto centenario de la muerte del genial pintor.
Al acto, presentado por Roberto Brasero, han acudido el ministro de Educación, Cultura y Deporte, José Ignacio Wert; la presidenta de la Junta de Castilla-La Mancha, Dolores de Cospedal, y la alcaldesa de Madrid, Ana Botella, además del director del Museo del Prado, Miguel Zugaza, el presidente de su Patronato, José Pedro Pérez-Llorca, y el de la Fundación El Greco 2014, Gregorio Marañón.
José Pedro Pérez-Llorca, ha destacado que, aunque El Greco siempre ha estado unido a la ciudad de Toledo, el Museo del Prado "es también su casa", y el artista "forma parte de la genética del museo desde sus orígenes".
Pérez-Llorca ha reclamado para sí "algo del ADN del Greco" y ha recordado que padre, catedrático de Oftalmología, junto con otros especialistas que lo estudiaron, demostró en una polémica óptico-científica sobre la posibilidad de que el artista pintase figuras alargadas por padecer astigmatismo que "pintaba así porque era su concepción de la pintura".
El presidente de la Fundación El Greco, Gregorio Marañón, ha recordado que este año Toledo, la ciudad en la que el pintor alcanzó el cénit de su obra y en la que nunca se ha celebrado una muestra sobre el cretense, saldará la deuda que tiene con el artista, al organizar la mayor exposición que se ha reunido nunca en torno a su figura.
Se podrá ver del 14 de marzo al 14 de junio en el Museo de Santa Cruz y los Espacios Greco, e incluirá los lienzos originales pintados en la sacristía de la Catedral de Toledo, la Capilla de San José, el Convento de Santo Domingo el Antiguo, la Iglesia de Santo Tomé y el Hospital Tabera.
Por su parte, en la exposición 'El Greco y la pintura moderna' se podrán ver en el Museo de Prado 25 obras del artista junto a más de 70 creaciones modernas, en las que se apreciará la riqueza de la influencia de El Greco en uno de los periodos más importantes en la evolución de la pintura, desde Manet o Cézanne pasando por su influencia en Picasso o su relación con el surrealismo.
También en el Museo del Prado se ha programado la exposición 'La biblioteca de El Greco', en la que se reconstruyen las raíces teóricas y literarias del artista a partir de libros de su colección personal, conocidos gracias a los dos inventarios realizados por su hijo Jorge Manuel en 1614 y 1621.
Según Gregorio Marañón, sin la colaboración de El Prado esta conmemoración habría quedado "incompleta", y ha destacado la restauración realizada por este museo de "El expolio", que hoy vuelve a la sacristía de la Catedral de Toledo.
Para Marañón, el Año Greco está obligado "a trascender" y a incrementar el valor patrimonial de Toledo, de Castilla-La Mancha y de todo el país, y ha recordado que, aunque las aportaciones públicas para este proyecto se han visto reducidas a apenas tres millones de euros, se llegará a los 16 gracias a la "sociedad civil".
Con esta celebración, ha dicho, se saldará "el olvido de casi tres siglos" en el que cayó el artista, un "incomprendido" de su tiempo, tras su muerte.
Entre los actos previstos ha citado para el próximo otoño la muestra de la obra religiosa del artista, 'Arte y oficio', en el Museo de Santa Cruz, así como la de fotografía 'Toledo Contemporánea', comisariada por Elena Ochoa, en la que se mostrará la imagen de Toledo de hoy desde la mirada de fotógrafos de todo el mundo.
Más de 40 conciertos, muchos de ellos en la catedral, pondrán la nota sonora a esta conmemoración, para la que se han creado proyectos específicos en la calle relacionados con el artista durante todo el año, durante el cual se podrán saborear platos preparados por reputados chefs dentro del programa 'Saborea El Greco'.
Wert ha subrayado el compromiso del Gobierno con este cuarto centenario de una figura "incomprendida, entendida a medias en su tiempo y desatendida durante siglos", que hoy es -ha dicho- "artista para artistas y ejemplo de modernidad".
"Fue incomprendido en su tiempo y poco después, pero Toledo fue capaz de entenderlo y de adoptarlo y hoy él y la ciudad están tan unidos que se antoja imposible desentrañarlos", ha subrayado.
La presidenta del Gobierno de Castilla-La Mancha, Dolores de Cospedal, ha destacado la trascendencia de la obra del pintor "más singular" de los reinados de Felipe II y III, "con fama de extravagante y paradójico, pero cuya imaginación desbordante al mostrar lo sobrenatural deslumbró a todo el mundo".
Esta celebración, ha señalado, situará a Castilla La Mancha y Toledo en el epicentro cultural y mostrará que la obra de El Greco y su modernidad está "plenamente vigente".
100 Años de la 1º Guerra Mundial
FELIZ AÑO
FELIZ 2014
VIVA ESPAÑA
Feliz Navidad
Feliz Navidad y prospero Año nuevo 2014, lleno de suerte y felicidad
Musica Renacentista
500 años del Moises
El Moisés es la mas espectacular escultura de mármol, centrada en la figura del personaje bíblico.
Se concebió originariamente como figura para decorar el sepulcro del papa Julio II que tenia que ubicarse en San Pedro del Vaticano. Al final acabó en la iglesia de San Pietro in Vincoli.
El hecho de que tenga cuernos es debido a un error de interpretación de San Jerónimo al traducir del hebreo: entendió que tenía cuernos cuando tenía que haber escrito que le salían rayos por los ojos una vez que Moisés recibió la bendición divina.
En la figura destaca los pliegues de los ropajes, que junto al movimiento de la cabeza y la protuberancia muscular y vascular, crea una tensión psíquica inusual en el período. Es una imagen tan realista que la leyenda dice que cuando Miguel Angel acabó la obra le dijo "Parla!" ("habla") golpéandole la rodilla con un martillo. La verdad es que sólo faltaba extraerle la vida a la piedra.
Se concebió originariamente como figura para decorar el sepulcro del papa Julio II que tenia que ubicarse en San Pedro del Vaticano. Al final acabó en la iglesia de San Pietro in Vincoli.
El hecho de que tenga cuernos es debido a un error de interpretación de San Jerónimo al traducir del hebreo: entendió que tenía cuernos cuando tenía que haber escrito que le salían rayos por los ojos una vez que Moisés recibió la bendición divina.
En la figura destaca los pliegues de los ropajes, que junto al movimiento de la cabeza y la protuberancia muscular y vascular, crea una tensión psíquica inusual en el período. Es una imagen tan realista que la leyenda dice que cuando Miguel Angel acabó la obra le dijo "Parla!" ("habla") golpéandole la rodilla con un martillo. La verdad es que sólo faltaba extraerle la vida a la piedra.
Nelson Mandela, ha fallecido
El ex presidente de Sudáfrica, Nelson Mandela, ha fallecido a los 95 años, según ha informado el presidente de Sudáfrica, Jacob Zuma, que ha añadido que se ha ido en paz en su casa de Johannesburgo, en compañía de su familia. La muerte se ha producido alrededor de las 20.50 hora local, después de una larga convalecencia por una infección pulmonar. "Nuestra nación ha perdido a su padre. Nelson Mandela nos unió y juntos nos despedimos de él", dijo Zuma en un mensaje televisado a toda la nación.
Mandela fue internado en el hospital de Pretoria el 8 de junio con una grave pulmonía, donde fue tratado durante casi tres meses. Desde principios de septiembre estaba de nuevo en su casa, cuidado por 22 médicos.
"Aunque sabíamos que este día iba llegar, nada puede reducir nuestro sentimiento de profunda y dolorosa pérdida. Su lucha incansable por la libertad le hizo ganarse el respeto de todo el mundo. Su humildad, pasión y humanidad le hizo ganarse también el amor de todos", afirmó Zuma.
Mandela se fue como vivió: luchando. Su última batalla la libró contra su cuerpo castigado del tiempo pasado, de los años, de las cicatrices. Se ha marchado alguien que parecía inmortal o que debía serlo. Ahora el mundo se queda huérfano de espejos en los que mirarse. Se quebró el espejo, se quebró Nelson Rolihlahla Mandela. Se quebró el árbol, que es lo que significa su nombre en su lengua: el hombre que tira de la rama de un árbol.
Mandela se fue 'encerrado' entre algunos muros, como vivió buena parte de su vida, aunque esta vez no estuvo solo. Estuvo con los suyos, su familia, y con cientos de miles de personas que han rezado hasta el último segundo para no despertar mañana en un mundo sin Madiba. Se ha ido en su casa, pero pasó muchas semanas en una estrecha habitación de un hospital de Pretoria, contemplando una perfecta metáfora de lo grande de su obra: hasta no hace mucho, en su país, en su invento, los hospitales eran para blancos o para negros, nunca eran para los dos.
Y con su muerte llegan las incógnitas, el imposible ayer, los miedos infundados, las dudas razonables, pero hoy, sin más, el mundo se detendrá durante algunas horas para llorar la muerte del más querido de sus huéspedes. El hombre que tras 27 años de encierro salió de la cárcel, se convirtió en presidente de un país partido en mil pedazos, dentro de un continente partido en varios pedazos y dentro de un mundo partido en dos pedazos (americanos y rusos). Él miró para otro lado, decidió hacerlo a su manera y se inventó este imposible y fascinante experimento lleno de imperfecciones llamado Sudáfrica.
Hoy, en su muerte, quizá sea el momento de arreglar una pequeña deuda histórica: el cine llevó a través de Invictus a Mandela hasta muchos jóvenes. La gran película de Eastwood se permitió una licencia, decir que el presidente entrega al capitán del equipo de rugby el poema de Invictus antes de la final. Ese maravilloso poema es cierto que Mandela lo leía en prisión para soportar ausencias y adversidades, pero lo que Mandela entregó a Francois Pieenar es un texto que quizá hoy en su marcha sirva de ejemplo de su figura. Se titula 'El hombre en la arena' y forma parte de un discurso que Theodore Roosvelt hizo en la Sorbona de París en 1910. Dice así:
"No importan las críticas; ni aquellos que muestran las carencias de los hombres, o en qué ocasiones aquellos que hicieron algo podrían haberlo hecho mejor. El reconocimiento pertenece a los hombres que se encuentran en la arena, con los rostros manchados de polvo, sudor y sangre; aquellos que perseveran con valentía; aquellos que yerran, que dan un traspié tras otro, ya que no hay ninguna victoria sin tropiezo, esfuerzo sin error ni defecto. Aquellos que realmente se empeñan en lograr su cometido; quienes conocen el entusiasmo, la devoción; aquellos que se entregan a una noble causa; quienes en el mejor de los casos encuentran al final el triunfo inherente al logro grandioso; y que en el peor de los casos, si fracasan, al menos caerán con la frente bien en alto, de manera que su lugar jamás estará entre aquellas almas que, frías y tímidas, no conocen ni victoria ni fracaso".
Murió Rolihlahla, murió Mandela.
35 años de Constitución
La Constitución de 1978 cumple el viernes 35 años.
La Constitución española de 1978 es la norma suprema del ordenamiento jurídico del Reino de España, a la que están sujetos los poderes públicos y los ciudadanos de España,[2] en vigor desde el 29 de diciembre de 1978.[3]
La Constitución fue ratificada en referéndum el 6 de diciembre de 1978, siendo posteriormente sancionada por el rey Juan Carlos I el 27 de diciembre y publicada en el Boletín Oficial del Estado el 29 de diciembre del mismo año. La promulgación de la Constitución implicó la culminación de la llamada Transición Española, que tuvo lugar como consecuencia de la muerte, el 20 de noviembre de 1975, del anterior Jefe del Estado, el general y dictador Francisco Franco, precipitando una serie de acontecimientos políticos e históricos que transformaron el anterior régimen franquista en un Estado Social y Democrático de Derecho, bajo la forma política de Monarquía Parlamentaria.[4]
Su título preliminar proclama un Estado social y democrático de Derecho que propugna como valores superiores del ordenamiento jurídico la libertad, la justicia, la igualdad y el pluralismo político.[5] Asimismo, se afianza el principio de soberanía popular,[6] y se establece la monarquía parlamentaria como forma de gobierno.[7]
La Constitución establece una organización territorial basada en la autonomía de municipios, provincias y comunidades autónomas,[8] rigiendo entre ellos el principio de solidaridad.[9] [10] Tras el proceso de formación del Estado de las Autonomías, las comunidades autónomas gozan de una autonomía de naturaleza política que configura a España como un Estado autonómico.[11] Las entidades locales, como los municipios y las provincias, gozan de una autonomía de naturaleza administrativa, cuyas instituciones actúan en conformidad con criterios de oportunidad dentro del marco legal fijado por el Estado y las comunidades autónomas.[12]
El rey es el Jefe del Estado, figura que desempeña funciones de naturaleza eminentemente simbólica y que carece de poder efectivo de decisión.[13] Sus actos tienen una naturaleza reglada, cuya validez depende del refrendo de la autoridad competente que, según el caso, es el presidente del Gobierno, el presidente del Congreso de los Diputados, o un ministro.[14]
La división de poderes, idea fundamental en el pensamiento liberal, es establecida implícitamente por el texto constitucional.[15] En la base, la soberanía nacional permite la elección, por sufragio universal (varones y mujeres, mayores de 18 años),[16] de los representantes del pueblo soberano en las Cortes, configuradas a modo de un bicameralismo atenuado, integrado por el Congreso de los Diputados y el Senado. Ambas Cámaras comparten el poder legislativo, si bien existe una preponderancia del Congreso de los Diputados, que además es el responsable exclusivo de la investidura del presidente del Gobierno, y su eventual cese por moción de censura o cuestión de confianza. No obstante, tanto el Congreso como el Senado ejercen una tarea de control político sobre el Gobierno mediante las preguntas e interpelaciones parlamentarias.
El Gobierno, cuyo presidente es investido por el Congreso de los Diputados, dirige el poder ejecutivo, incluyendo la Administración Pública. Los miembros del Gobierno son designados por el presidente, y junto a él, componen el Consejo de Ministros, órgano colegiado que ocupa la cúspide del poder ejecutivo.
El Gobierno responde solidariamente de su actuación política ante el Congreso de los Diputados,[17] que, dado el caso, puede destituirlo en bloque mediante una moción de censura, que necesariamente debe incluir un candidato alternativo que será inmediatamente investido presidente del Gobierno.
El poder judicial recae en los jueces y en el Consejo General del Poder Judicial como su máximo órgano de gobierno. El Tribunal Constitucional controla que las leyes y las actuaciones de la administración pública se ajusten a la Carta Magna.
A quienes piensan que la Carta Magna necesita una reforma para adaptarla a los nuevos tiempos se ha unido este año con fuerza el PSOE de Alfredo Pérez Rubalcaba, que cree que ha llegado la hora de emprender el camino hacia un modelo federal.
Esa es la receta de los socialistas para solucionar el problema abierto por el desafío soberanista de Cataluña y para blindar en la Constitución los derechos sociales básicos como la educación o la sanidad que se han visto afectados por las consecuencias de la crisis económica.
A ese fin se orienta también la última propuesta de la Izquierda Plural que, como el PSOE, ha planteado una reforma del artículo 135 de la Constitución -el mismo que cambiaron en agosto de 2011 socialistas y populares- para dar "prioridad absoluta" a la cobertura universal de los servicios públicos por encima de cualquier otro gasto.
En cualquier caso, el PSOE aboga por una reforma "limitada" mientras que Izquierda Unida reclama "un proceso constituyente" en el que se "pueda optar entre Monarquía y República", en palabras de su portavoz en el Congreso, José Luis Centella.
UPyD, el partido de Rosa Díez, también defiende una reforma hacia el modelo de Estado federal, en el que queden salvaguardados los derechos fundamentales, como la educación o la sanidad, y que al tiempo garantice la unidad sin excluir la diversidad.
La propia Rosa Díez ha sido clara al reconocer que la Constitución "necesita retoques" y hay que afrontar su proceso de renovación "sin miedo".
Los nacionalistas están de acuerdo en que la Constitución se ha quedado "obsoleta", como ya ha dicho el portavoz del PNV Aitor Esteban.
Desde CiU recuerdan además que en estos momentos hay un "grave contencioso" entre España y Cataluña, y que "determinadas lecturas" que se hacen de la Constitución no ayudan a afrontar el problema.
En el ámbito territorial, la modificación del Título VIII de la Constitución sobre la organización del Estado no es una petición nueva. Ese fue uno de los puntos que propuso modificar el Consejo de Estado en el informe que en 2004 le encargó el entonces presidente José Luis Rodríguez Zapatero sobre la reforma de la ley de leyes.
Casi diez años después las propuestas del Consejo de Estado, que planteaba también abordar la definición de las comunidades autónomas, la reforma del Senado, la sucesión a la Corona o la Constitución Europea, siguen sin ver la luz, principalmente por la ausencia de ese consenso político.
Mas de tres décadas después de su nacimiento, la Constitución de 1978 se mantiene prácticamente intacta y sólo se ha modificado en dos ocasiones para introducir cambios limitados.
La primera fue mínima y se efectuó en agosto de 1992 por iniciativa parlamentaria para acomodar la legislación española al Tratado de Maastrich y permitir que los ciudadanos de la UE residentes en España pudieran ser elegidos alcaldes y concejales.
El cambió afectó al artículo 13.2 sobre el voto de los extranjeros, al que sólo se añadieron dos palabras, "y pasivo", al referirse al derecho de sufragio en las elecciones municipales.
La segunda reforma, destinada a garantizar la estabilidad presupuestaria, llegó en agosto de 2011, en la etapa más dura de la crisis económica.
PSOE y PP registraron en el Congreso esta proposición de reforma de la Constitución que tocó exclusivamente el artículo 135 y que, según ha desvelado estos días el propio Zapatero, evitó el peligro de que España se viera intervenida y forzada a formar un gobierno técnico.
En cualquier caso, ambas reformas se acometieron ante una presión exterior y en ausencia del consenso mayoritario entre las fuerzas políticas que estuvo presente en la Transición.
Mas bien al contrario. El PP se mantiene ahora firme en su postura y considera innecesaria una reforma de la Constitución "para no saber a dónde se quiere ir".
El propio presidente del Gobierno, Mariano Rajoy, ha alertado de que plantear una reforma, como la que propugnan los socialistas, para "dar satisfacción" a los nacionalistas sería un "enorme error", que él no va a cometer.
Una advertencia que sitúa en un horizonte lejano un acuerdo entre los partidos políticos que lleve a un cambio del modelo de Estado, lo que puede provocar que la reclamada reforma constitucional siga en espera unos cuantos años más.
Adios Fernando, VIVA LA MUSICA CLASICAAA!
Feliz Navidad
Ataúlfo Argenta 100 años
Cien años se cumplen el 19 de noviembre, del nacimiento del más célebre director español de orquesta de su tiempo: Ataúlfo Argenta. Alguien equiparable a las mejores batutas de la historia: Herbert von Karajan, Leonard Bernstein, Claudio Abbado, Daniel Barenboim… Lo que es una notable excepción teniendo en cuenta que en España no han sido muchos los que han sobresalido en ese terreno. La comparación no es nuestra, sino del prestigioso crítico Jesús Ruiz Mantilla, comisario de la exposición en homenaje al músico cántabro, que se clausurará el próximo domingo en el Auditorio Nacional de Música, en Madrid.
Nació Ataúlfo Exuperio Martín de Argenta Maza el 19 de noviembre de 1913 en la localidad santanderina de Castro Urdiales, donde su padre ejercía de jefe de estación. Cursó estudios en la capital de España. Siendo cantor y jefe de cuerda a los quince años conocería al gran amor de su vida, compañera de estudios, Juana Pallarés Guisasola, con quien contrajo matrimonio en Segovia durante la guerra civil. En el transcurso de la contienda, se libró por puro milagro de ser fusilado. Tuvieron cinco hijos: Ana María, Angelines, Fernando, Cristina… y quien murió a poco de nacer. Estaba Ataúlfo dirigiendo un concierto en Oviedo cuando, en el descanso, fue informado de la trágica noticia. Sin poder contener las lágrimas –como refiere Ruiz Mantilla- le dedicó al bebé muerto una pieza de Schumann: 'Escenas infantiles'.
Espigado, de agradable presencia, tez morena, profunda mirada, sencillo en el trato, nada divo, llegó a dirigir cuarenta orquestas fuera de España. Fue el único en su tiempo, batuta en mano, con auténtica proyección internacional. Quien, en aquellos difíciles años de la postguerra mantuvo vivo el espíritu de la música clásica. Amaba a los compositores románticos alemanes pero su preferido era Manuel de Falla. Existen magníficas grabaciones dirigiendo a la Orquesta Nacional de España, de la que fue titular a partir de 1947 hasta su trágico fallecimiento, en 'El sombrero de tres picos' y 'El amor brujo'.
Hemos de rememorar cómo fueron sus últimas horas. El 20 de enero de aquel infausto 1958, Ataúlfo Argenta llevó en su automóvil a su esposa y a su primogénita al aeropuerto madrileño de Barajas. A Juanita iban a intervenirla de una hernia discal en una clínica suiza. Había dirigido el día anterior el que, desgraciadamente, sería para la historia su último concierto: 'El Mesías', de Haendel, en el Monumental Cinema madrileño. Y debía dirigir los ensayos en el Teatro Real de sus próximos conciertos esa misma semana. Atardecía ese lunes invernal cuando tomó su vehículo para dirigirse a su chalé de la sierra, en el pueblo de Los Molinos. Ese desplazamiento se debía al haber olvidado unas partituras de Schumann, que le eran precisas para dirigir el viernes siguiente a la Orquesta Nacional de España. Sus compañeros ya no lo verían vivo. En la mañana del día siguiente, martes 21 de enero de 1958, un obrero que trabajaba en unas obras en el chalé del músico descubrió el cadáver de Ataúlfo Argenta dentro de su coche, en el garaje. La autopsia determinó que había muerto por inhalación de monóxido de carbono.
La hipótesis más razonable es que encendió el motor, la calefacción, e inmediatamente se produjo una emanación de gas metano, por deficiencias muy probablemente de una mala combustión. Se descartó que hubiera sido un suicidio. Su esposa e hija regresaron inmediatamente a Madrid, cuando el cadáver de Argenta ya se había instalado en el domicilio familiar de la calle de Alfonso XII. Dos días después era enterrado en el cementerio de la Almudena. Los periódicos de entonces, con una censura que, cual espada de Damocles pendía sobre la cabeza de todos los directores, informaron escuetamente del óbito. Y nadie pudo contar otros flecos del suceso. Ataúlfo Argenta mantenía otras relaciones… extramatrimoniales. Y en la tarde del fatídico 20 de enero alguien supo que lo acompañaba una joven alumna. Camino del mencionado chalé de Los Molinos, claro. ¿Era sólo intención del gran director dar alguna clase especial de solfeo a aquella muchacha? ¿Existían entre ellos lazos de íntima amistad? Nunca se reveló la identidad de aquella mujer. Todo hizo suponer que no llegó a desvanecerse en el coche y salvó la vida. Lo que siguió después jamás se desveló. Si quien descubrió a Ataúlfo Argenta fue un obrero al día siguiente, es de suponer que la alumna huyó del lugar. Todo un misterio alrededor de la muerte de un director de orquesta genial, expresivo con su batuta mágica cuando movía las manos de manera electrizante. Contaba 45 años y un futuro glorioso. Estaba en vísperas de marcharse a los Estados Unidos con un brillante porvenir: el de convertirse en el joven director de orquesta mejor pagado.
Su único hijo varón, Fernando Argenta, no pudo culminar sus estudios musicales. En su casa, tras la pérdida paterna, tuvieron que ajustar su presupuesto familiar. Él hizo frente a sus gastos gracias a lo que ganaba con el conjunto de Micky y los Tonys, uno de los pioneros del pop español. Más tarde se enroló en Radio Nacional de España donde logró una gran audiencia con su programa Clásicos populares, del que luego derivó otro destinado a la grey infantil en Televisión Española. Tenía sólo doce años cuando su padre se fue de este mundo. "Su prematura muerte fue para mí tan difícil de aceptar que cambió mi vida", declaró Fernando Argenta.
RODRIGO MARTÍNEZ
50 años sin JFK
"No os preguntéis qué puede hacer vuestro país por vosotros. Preguntaos qué podéis hacer vosotros por vuestro país".
El joven John, al que los suyos llamaban Jack, no sabía bien hacia dónde dirigiría sus pasos. El heredero político de la familia Kennedy era Joe, su hermano mayor, del que esperaban que se convirtiera en el mismísimo presidente de los EEUU. La preparación académica de John, que era dos años menor, había seguido los pasos de la de Joe y los dos habían obtenido excelentes calificaciones en Harvard, uno de los centros educativos más prestigiosos de la nación (incluido en la llamada Ivy League) y con el poso aristocrático del Este que los Kennedy deseaban impregnar a cada uno de sus movimientos. Pero sería el primogénito quien cumpliría con las ambiciones no satisfechas del padre, que había sido embajador en Londres pero que hubiera deseado mucho más.
La Segunda Guerra Mundial cambió los planes. Joseph P. Kennedy Jr. (1915-1944), el mayor de los nueve hijos de Joseph P. Kennedy y Rose Fitzgerald, perdió la vida en un accidente durante una misión secreta y John se convirtió en el hombre clave. En el artífice de instalar al clan Kennedy en el poder y romper con los límites —católicos e inmigrantes recientes— que había impedido a sus antecesores la verdadera gloria. «Era la familia por encima de todo, la raíz irlandesa, los genes de quienes no habían podido conseguir el poder en primera o segunda generación y se empeñan en que sus hijos lo logren. Y lo consiguieron», explica Felipe Sahagún, periodista y profesor de Relaciones Internacionales de la Universidad Complutense.
El que sería el presidente número 35 de EEUU empezó por congresista, siguió como senador y custodió las llaves de la Casa Blanca desde que el 20 de enero de 1961 pronunció aquel discurso en el Capitolio que preguntaba a los americanos qué podrían hacer ellos por su país y por extender la democracia (definida, obviamente, por EEUU) a lo largo del planeta. La familia, con Jackie y los dos niños, y sus hermanos, sobre todo Robert, su mano derecha, cumplían con el resto de la estampa. «Es importante recordar que dentro de la sociedad norteamericana la familia juega un papel fundamental. Todos los presidentes apuestan por la familia como uno de los pilares que les ayudan a presentarse como hombres de hogar y hombres de la patria. Y en eso Kennedy fue un gran político», añade Francisco Rodríguez Jiménez, profesor visitante en el Wetherhead Center for Internationals Affairs de la Universidad de Harvard.
«A Kennedy uno de sus principales asesores le definía como un idealista sin ilusiones», asegura Rubén Herrero de Castro, analista político y profesor de la facultad de Políticas de la Complutense. «Llega a la presidencia rodeado de un halo inmenso de que es posible cambiar todo y va a descubrir que es muy difícil cambiar las cosas; que las cosas en política admiten márgenes de maniobra muy estrechos. Es un idealista pero se va quedando sin ilusiones», continúa este experto y se refiere, sobre todo, a sus decisiones y acciones en el exterior, el punto fuerte de su Presidencia frente a su debilidad interna.
Su victoria ante Richard Nixon fue por solo dos décimas (49,7% frente al 49,5% de su contrincante) y muchas de las medidas revolucionarias que había propuesto en su programa electoral, sobre todo las que tenían que ver con el desarrollo de los derechos civiles, se iban descafeinando a su conveniencia y a la de los sectores más conservadores del Partido Demócrata, que no eran en absoluto reacios a la segregación racial. Fue su sucesor, Lyndon B. Johnson, quien desarrolló las leyes para la integración de negros con blancos que sumaron puntos al mito de Kennedy. Johnson sacó adelante 160 normas frente a la única ley que consiguió JFK.
«Su estilo, su relación con los medios, sobre todo con la televisión, fue clarísimamente una revolución. Como lo fue también el estilo de los miembros de su Gabinete, gente de mucho prestigio y excelente formación. Pero, más allá del aspecto exterior, descubrimos que hay más continuidad que ruptura», describe Felipe Sahagún, que lo ve más como un pragmático que como un idealista. «Tenía en cuenta los límites en su forma de hacer política día a día. En el asunto de los derechos civiles solo actúa cuando no le queda más remedio. Cuando se plantea el desafío del estudiante negro que quiere ingresar en la Universidad de Missisippí o ya en la Marcha de Washington».
«Es difícil hablar de luces y sombras de un presidente que apenas estuvo tres años en el poder», continúa Julio Cañero, director del Instituto de Investigación en Estudios Norteamericanos Benjamin Franklin, de la Universidad de Alcalá. «Desde un punto de vista romántico, siempre está bien considerado por la sociedad norteamericana. Pero desde la perspectiva de los politólogos o historiadores, él nunca está entre los grandes presidentes. Él mismo llegó a decir que no era capaz de valorar a los otros presidentes porque, hasta que uno no llega al cargo, no sabe lo complicada que es la tarea».
Una visión romántica y contagiada, claro está, con el espíritu del joven presidente al que asesinan en Dallas, con una viuda desconsolada y un niño de solo tres años que recibe el paso del ataúd de su padre con un saludo militar. «Creo que si no le hubiesen matado, no se le atribuirían tantos logros», reconoce David García Cantalapiedra, profesor de Relaciones Internacionales de la Complutense y coordinador de su Master de Política Internacional. «Probablemente hubiese ganado en el 64 y entonces habría tenido todos los efectos de guerra de Vietnam. Eso no quiere decir que no hubiera sido reconocido como el primer presidente moderno. El que creó el tipo de presidencialismo que hemos conocido después».
«Es verdad que fue una persona muy bien preparada para el cargo —apunta Rubén Herrero— pero no supo aplicar esos factores positivos que tenía a la gestión de su cargo. Muchos se refieren a Kennedy, tratando de heredar su legado, como alguien nuevo, diferente. No nos olvidemos de que fue un presidente de EEUU más y todos tienen una misión: que EEUU retenga la hegemonía global. Y en ese sentido, el presidente Kennedy aprobó el mayor rearme de la historia de EEUU. Sin embargo hablaba de cosas diferentes, era un idealista sin ilusiones», insiste en la definición que el propio Kennedy hizo suya.
Francisco Rodríguez, de Harvard, habla de una personalidad compleja y contradictoria, que prestó al desempeño de su cargo: «En su vida personal parece impulsivo e irracional, sobre todo en cuanto a sus infidelidades y líos amorosos. Pero, en sus momentos políticos clave, fue racional y tranquilo a la hora de tomar decisiones. Estoy pensando en octubre del 62, cuando el mundo estuvo al borde de una guerra mundial catastrófica». Había aprendido la lección de Bahía de Cochinos (abril 1961), afirma Sahagún. «La forma en la que llevó la Crisis de los Misiles se ha convertido en el manual de gestión de conflictos, sobre todo por cómo no dejarte arrastrar por las fuerzas de la burocracia o por los intereses ideológicos de un sector u otro». Un hombre que además supo ponerse en la piel de sus rivales. ¿Hay algo más pragmático que eso?